1995年６月結成。バンド名通りTHIS HEATとGENTLE GIANTからインスパイアされた複 合リズムの発展を試みるが、ライヴ一度のみで第一期は活動休止。98年6月「続是巨 人」として、鬼怒無月gtr／ナスノミツルbass／吉田達也drumsの最強メンバーで復活 を果たす。迷宮のポリリズミック・アンサンブルに疾走するスリリングなインプロは 圧巻。
http://www.youtube.com/watch?v=OH0rc01shhs
http://www.youtube.com/watch?v=xZzvugxnxFs&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=d2ymeJ-CWVg&feature=relmfu
Web = http://MadameMacario.wordpress.com
Email = MadameMacario@free.fr
Formed by Tatsuya Yoshida (drums) and Ono Ryoko (alto Sax/effects) to perform RUINS’s songs in 2006, the duo has only done a few live shows until now. As Sax Ruins, they have restructured the orchestration of Ruins with the involvement of the saxophone with the result sounding like a big band playing progressive Jazz Core.
ONO RYOKO is actively working as an improvisational musician in Nagoya, Japan. She also plays in jazz, rock, funk, rhythm & blues and hip hop bands, as well as working as a studio musician. In 2007, she formed her own band, “Ryorchestra.” Ono has created her own musical language, “Language R,” to compose and write lyrics. Some tracks have dramatic movements like progressive rock, and some have clear classical influences. Lately, she uses “non-breath” circulation technique and multi-phonics to explore and pursue endless, rich and complex sounds.
現代日本のオルタナティブ音楽シーンで最も先鋭的なドラマー／作曲家／インプロヴァイザーの一人。1961年 岩手県生れ。高校のブラスバンドでドラムを始める。80年代初頭から都内のライブハウスを拠点に演奏活動を開始。パワフルでポリリズミックでスピード感溢れる演奏スタイルで、パイディア、あぶらだこ（ヘルプ）、YBO2、ZENI-GEVA、ジョン・ゾーン・のトーチャー・ガーデン等々、数多のグループに参加して活躍。85年には自身とベーシストの２人だけによるバンド『RUINS』を結成。そのソリッドなリズム・セクションによるエネルギーの爆発に高音から低音までをカバーする吉田のオペラチックなヴォ－カルを乗せた革新的な音楽性とサウンドは、国内はもとより海外でも高く評価され、頻繁に海外ツアーもおこなっている。90年代はルインズ以外にも高円寺百景、大陸男対山脈女、是巨人、ズビズバ、赤天等つぎつぎと違うコンセプトに基づくバンドを立ち上げほとんどのレパートリーを作曲。セッション参加もふくめて国内外の様々なレーベルから100を超える作品を発表している。内外のミュージシャンとの共演も多数。近年では菊地雅章、藤井郷子等ジャズフィールドでの活動も目立つ。また国境を超えサムラママスマンナ、アシッドマザーズゴング、ペインキラーのメンバーとしても活動している。また、音楽活動のかたわら石仏、石像、巨石、石の山。石とあれば写真を撮り続ける写真家でもある。
主な共演者：John Zorn, Fred Frith, Bill Laswell, Derek Bailey, Charles Hayward, Lars Hollmer, David Moss, Billy Bang, Eugene Chadbourne, RonAnderson, 灰野敬二、大友良英、菊地雅章、坂田明、梅津和時、千野秀一、広瀬淳二、林栄一、藤井郷子、勝井裕二、沢田譲治、ＮＵＬＬ、古館徹夫、天鼓、山本精一
The foundations of Japanese independent and alternative music were born in the eighties. Tatsuya Yoshida was already playing in the group YBO2 beside Masashi Kitamura and K.K. Null (Zeni Geva) when, in 1985, he formed a duo, Ruins, with just bass and drums. Four bass players came and went: Hideki Kawamoto, Kazuyoshi Kimoto, Ryuichi Masuda and Hisashi Sasaki. With the departure of his last bassist, Tatsuya Yoshida set out on a quest for a new member, but abandoned his mission, unable to find a candidate up to the job. The music Ruins was creating had become so complex that electronic machines were now Tatsuya Yoshida‘s ideal partner.
Ruins then became Ruins Alone. Like syrup or strong alcohol, Ruins makes music that makes you grimace. Ruins is a lab of Tatsuya Yoshida, a direct interface between his brain and his drumsticks. You could get fifteen rock records out of one Ruins album, just by adding a bit of fizzy water. Each composition could be developed in many different directions.Tatsuya Yoshida plays in numerous groups; he needs to, to sustain sufficient space for his overflowing creativity.
When not doing music, Yoshida compulsively photographs stones. He travels the world in search of the mineral beauty of monumental statues and the millennial energy of rocks.
1985年結成のルインズは、ドラム＆ベース・デュ オのパイオニアとして君臨、後のライトニングボルトなどに影響を与えている。プログレ／現代音楽／ハードコア／フリー ミュージックを統合したかような複雑怪奇な楽曲に、独自の言語に よる歌。そしてハイテンションかつワイルド／ヘヴィかつスピーディ／鋭角的でパワ フルな恐るべきアンサンブルは２人だけの演奏とはとても信じ難い。初期のノイジー でハードコアなサウンド、その後のテクニカルで複雑な音を経て、後期は両者の特色を兼ね備えた完成度の高い演奏を聴かせた。真の意味でのハードコア＆ プログレッシヴ・サウンド。
Formed in 1985, RUINS has still been continuing to develop and deepen their world for over 18 years, reigning as the pioneer of Drum & Bass duo. Tunes are complicated and mysterious, and songs are sung in the language of their own invention. It’s high-tension, wild, heavy, speedy, acute, and powerful tremendous ensemble never sounds like they are only two players. RUINS started with the noisy hardcore sound, then moved into very technical, complicated sound, and now it shows high-quality performances with both characteristics. True hardcore progressive sound.
2003年に最後のベーシスト脱退以降はサンプラーやエフェクトを駆使し吉田達也のソロプロジェクトRUINS aloneとして継続している。
http://www.youtube.com/watch?v=KlJZeJqwisg&feature=relmfu
http://www.youtube.com/watch?v=iKab72__C00&feature=relmfu
http://www.youtube.com/watch?v=AYJ6hsTq5v4&feature=channel&list=UL
1991年結成。当初のメンバーは久保田安紀vo／吉田達也dr／和泉明夫gtr (exあぶら だこ)／北原千恵key (exパイディア)／記本一義bass (exルインズ)。記本をのぞき高 円寺在住だったことから高円寺百景と命名。初期のハードコア色的作風から徐々にプ ログレ色を増し、変拍子ユニゾンに全員の脅迫的コーラスを乗せたマグマ的サウンド にシフト。現在のメンバーは吉田達也dr vo／坂元健吾bass vo／矢吹卓 keyboard／ 小森慶子 soprano sax／Ah vocal。近年はアメリカのNearFest、カナダのFestival Musique Actuelle、フランスのRock in Opposition、ポルトガルのGouveia Art Rock Festivalに立て続けに出演している。
KOENJI HYAKKEI myspace http://www.myspace.com/koenjihyakkeijp
http://www.youtube.com/watch?v=fAHzuXt4nBw&feature=related
「いい加減」「適当」をモットーに1995年に結成された津山篤と吉田達也による赤天 は、芸術の古典的なシリアスさの呪縛から軽々と逃れることに成功している。彼等は ハサミ・歯ブラシ・ジッパー・カメラ・ペットボトル等の日用品をパーカッションと して演奏し、歌詞はその商品名を連呼するという、低予算と最大限の音響効果をモッ トーにした演奏を繰り広げる。また、野鳥の鳴き声や相撲の実況をシミュレーション した演奏は、人力サンプリングとも言える。「赤天」は最もチープでシンプルな日常 生活を音像化したエクスペリメンタル・コンビニ・ポップ。
Formed by TSUYAMA Atsushi and YOSHIDA Tatsuya in 1995 with the motto of “irresponsibleness” and “perfunctoriness.” They easily free themselves from the spell of the traditional seriousness of the art. Using daily commodities like scissors, toothbrush, zipper, camera, and plastic bottle as percussions, and shouting their brand names over and over as the “songs,” the show is performed under the concept of low cost and maximum sound effect. They simulate the wild bird songs and sumo live broadcasting; manpowered sampling, so to speak. AKATEN is the experimental convenience store punk band that provides the sound images of cheap and simple daily lives.
http://www.youtube.com/watch?v=UWW6n1hX-mA
吉田達也と超絶ベーシスト佐藤研二（ex.マルコシアスバンプ）のハードコアインプロビゼーション・ユニット
http://hw001.spaaqs.ne.jp/marshall1992/
http://www.youtube.com/watch?v=dQ9KyGdHwQY
